Año IV - Número 20
Actualizado a 24/04/2011
¿...Qué hacer este verano...?
Manuela García
"Valencia" Sorolla nº invent. 339
Mi primera recomendación es que vayan a la playa o al campo a disfrutar del aire libre. Pero como el verano tiene tres meses y los días son muy largos, se puede dedicar, también, algo de tiempo a visitar algún museo o sala de exposiciones de los muchos que abundan en nuestra ciudad y que presentan una oferta tan variada que seguro complace a todos los gustos.
Para empezar en nuestra casa, que es la de todos ustedes, es decir en la Casa Museo Blasco Ibáñez podrán ver, desde el 18 de junio y hasta el 12 de septiembre, una exposición que plantea la relación creativa de dos jóvenes emergentes en la Valencia finisicular del siglo XIX: Vicente Blasco Ibáñez y Joaquín Sorolla
como dice Paco Carsi Comisario de la exposición y director de nuestro periódico arteylibertad.
A los que les gusta la Historia aún están a tiempo, hasta el 30 de junio, de acercarse al Almudín y al Museo de la Ciudad que exponen conjuntamente la muestra A la búsqueda del Toison de oro
articulada en torno a unas 250 piezas distribuidas en seis sectores temáticos: la Boda, el Caballero, el Capítulo, la Guerra, el Comercio y el Arte.
La exposición de la Fundación Chirivella Soriano, Manolo Martín, fuego en la ciudad
, está dedicada a este artista fallero, que también colaboró en obras tan importantes como el Gulliver del río o la Dama Ibérica de Valdés. Aquí tienen de tiempo hasta el 2 de septiembre para visitarla.
De las muchas posibilidades del IVAM, que durante los meses centrales del verano suele ampliar su hora de cierre hasta las 22, yo les voy a recomendar las siguientes: Ignacio Pinazo. Retrato infantil
, hasta el 23 de septiembre, en la que podrán admirar el magistral hacer del pintor que sabe, como pocos, captar las expresiones infantiles. El retrato español en el Prado. De Goya a Sorolla
, una historia del retrato en el siglo XIX que estará a su disposición hasta el 2 de septiembre. Desde el 5 de julio al 9 de septiembre, la dedicada al Equipo Crónica en la Colección del IVAM
, descubre como la creación artística muchas veces está asociada a compromisos con la realidad social. También es interesante Speed one. Natura Naturata, hasta el 8 de julio, que trata sobre el tema de la velocidad en el arte de nuestra época.
El Museo de Bellas Artes, por el que siempre es recomendable darse una vuelta para visitar la coleccione permanente, nos da la posibilidad de deleitarnos con dos exposiciones temporales. Una de ellas, a la que podríamos definir como curiosa
, trata sobre Arte en el dinero. Dinero en el Arte
y estará colgada hasta el 15 de julio; la otra, El retrato español en el Prado. Del Greco a Goya
, complementaria de la que sobre el mismo tema, pero en una etapa posterior, se presenta en el IVAM y que estará hasta el 2 de septiembre.
La Lonja hace historia de si misma con la exposición Pere Compte-Matteo Carnilivari (1506-2006) al darnos, en los dieciséis espacios en que se ha dividido, y a través de tablas pictóricas, maquetas, orfebrería, paneles y una serie de objetos, una completa visión del complejo mundo del arte de la construcción arquitectónica del gótico. Finaliza en diciembre.
La Universitat presenta dos interesantes propuestas. Por una parte Arte asequible muestra, en una treintena de obras, dos carpetas de la obra gráfica de artistas valencianos editadas por Promociones Culturales del País Valenciano, entre los años 1981 y 1985, partiendo de la base de que estas técnicas de reproducción han permitido una popularización del arte ya que al crearse diversas copias de una misma obra el precio de ésta se abarata, de ahí el título. Por otra La mirada de l'arquitecte. Demetrio Ribes , nos acerca a una faceta poco conocida del artífice de nuestra modernista Estación del Norte, la de fotógrafo aficionado. Ambas se podrán ver hasta el 2 de septiembre.
El MuVIM se plantea dos grandes retos. Uno, Gigantes del Atlántico. Los paquebotes de la French Line, se centra en la historia de la compañía naviera francés y en sus míticos paquebotes, como el Normandie o el France. Por su parte, El cartel polaco: 1900-1939, es una selección muy representativa de estampaciones litográficas, realizadas durante las tres primeras décadas del siglo XX, que reflejan la influencia del Art Nouveau en los planteamientos gráficos de las vanguardias. Las dos acaban el 8 de julio.
El Palau de la Música, hasta el 22 de julio, nos traslada al pasado con una exposición que rememora el cincuenta aniversario de la aparición del grupo El Paso
. Merece la pena acercarse y tener la ocasión de contemplar la obra realizada por el mítico grupo en aquellos difíciles años de finales de los cincuenta. Bajo el título de Puentes de la abstracción, se exhiben 33 de las obras que revolucionaron el estancado panorama del arte español de la posguerra.
La vela latina. Barcas en la albufera, en el Museu Valencia d?Etnologia, una secuela más de la Copa de América a la que sobrevive hasta el 28 de octubre. Se trata de una propuesta que, acotada al ámbito de la Albufera, profundiza sobre diferentes aspectos de la navegación con vela latina, dando una visión lo más ajustada posible de la realidad de este entorno rural y humano.
Procedente directamente de México, la exposición Leonardo da Vinci y la música
permanecerá en Valencia, en el Centro Cultural La Beneficència, sólo hasta el 15 de julio. Aquí podrá sorprenderles la especial relación que Leonardo da Vinci (1452-1519) tuvo con el arte musical. La parte más importante es la dedicada a mostrar veinte instrumentos, construidos por luthiers de acuerdo a las notas y dibujos contenidos en los manuscritos del genio italiano.
En el Museo Nacional de Cerámica Obras maestras de cerámica española en la Fundación Francisco Godia reúne 74 piezas de cerámica española de la colección de Francisco Godia que podrán admirarse hasta el 22 de julio. La selección de obras permite realizar un recorrido a través de la cerámica española en un periodo que abarca del siglo XIV al XIX.
Øposiciones en la Sala Parpalló. Adolfo Ciurana ha dedicado cuatro años de trabajo en la preparación y realización de esta instalación, que podrá dura hasta el 2 de septiembre, y que ha sido creada considerando la ubicación que iba a tener en el antiguo refectorio del Monasterio de la Trinidad, del cual sólo la separa, o la une, un muro que sirve de puente entre estos ámbitos tan distintos como son el arte contemporáneo y el monacal.
Para terminar les propongo una excursión a Xátiva para ver la exposición La luz de las imágenes. Con los trenes de cercanías de RENFE se llega en menos de una hora y para comer les recomiendo el restaurante de Floro, en la plaza del mercado, el arroz al horno está buenísimo!!! Y los más golosos no deben perder la ocasión de comprar en cualquier pastelería un Arnadí, dulce típico de la ciudad.
